Diferencia entre el impresionismo y el postimpresionismo

Impresionismo vs postimpresionismo

El hombre ha aprendido a expresarse artísticamente a través de la pintura desde hace varios miles de años. Es el arte de usar pintura, pigmento y color en una superficie para producir ilustraciones de escenas, objetos, personas y animales. Hay muchos estilos de pintura, elementos visuales, métodos y técnicas que utilizan un artista. Hay: Resumen, Photo-Realismo, Surrealismo, Modernismo, Impresionismo y Postimpresionismo.

El impresionismo fue un movimiento de arte que comenzó en Francia en el siglo XIX. El término se derivó del título de una obra de arte de Claude Monet, “Impresión, Soleil Levant."Junto con Edgar Degas, Pierre-Auguste Renoir, Sisley, Morisot y Pissaro, fueron varios de los pintores impresionistas más famosos.
El impresionismo usó pinceladas pequeñas y delgadas que son visibles y se trataba de un tema ordinario. Tenía una composición abierta y ángulos visuales inusuales y representaba la luz en una calidad cambiante como en el paso del tiempo e incluía el movimiento como un elemento necesario. Dio más énfasis en el color en lugar de las líneas y las escenas realistas representadas que fueron pintadas al aire libre. Involucraba posturas sinceras, movimiento y el uso de diversos colores. Capturó el corazón y el carácter del sujeto.

La pintura posterior se evitó en el impresionismo, y los bordes más suaves y una mezcla emocionante de colores se lograron mezclando colores lo menos posible y colocando pintura sobre pintura húmeda. La superficie que se usó en el impresionismo era opaca.
Una pintura impresionista generalmente apareció como una instantánea como si fuera capturada por casualidad. Se pensaba que estaba influenciado por la creciente popularidad de la fotografía y del arte japonés. El impresionismo pavimentó el camino para el neoimpresionismo, el fauvismo, el cubismo y el postimpresionismo.

El postimpresionismo se desarrolló en forma de impresionismo y se utilizó para referirse a las obras de artistas más jóvenes como Vincent Van Gogh, Paul Gauguin y Georges Seurat. Los artistas postimpresionistas todavía usaban colores vívidos, pintura gruesa, pinceladas distintas y temas ordinarios, pero enfatizaron el uso de formas geométricas y colores antinaturales.
Los pintores postimpresionistas exploraron diferentes direcciones y enfoques para la pintura sin preocupación por la apariencia de sus sujetos. Pavimentó el camino para el desarrollo del arte moderno que se basó en gran medida en las emociones y conceptos del artista individual. Mientras que el impresionismo se hizo al aire libre, el postimpresionismo se realizó dentro de un estudio. Fue un proceso más lento e involucró procesos metódicos.

Resumen:

1.El impresionismo era un estilo de pintura que enfatizaba el color y representaba escenas realistas de sujetos comunes, mientras que el postimpresionismo era un estilo de pintura que se derivaba del impresionismo.
2.Las pinturas impresionistas se hicieron al aire libre, mientras que las pinturas posimpresionistas se realizaron en un estudio.
3.El postimpresionismo usó una forma geométrica para representar sus sujetos, mientras que el impresionismo usó pinceladas pequeñas y delgadas que dieron la pintura bordes más suaves.
4.El impresionismo pavimentó el camino para el neoimpresionismo, el fauvismo, el cubismo y el postimpresionismo, mientras que el post impresionismo pavimentaba el camino para el arte moderno.
5.El postimpresionismo implicó un proceso más metódico y lento que el impresionismo.
6.El impresionismo capturó el calor del sujeto, mientras que el postimpresionismo se basó en la emoción y el concepto del artista.