Diferencia entre música House, Trance, Dubstep y Techno

Las personas en una pista de baile rara vez se dan cuenta de a qué tipo de música electrónica se someten a sus cuerpos y mentes. Entre una gran cantidad de géneros, enfoques y movimientos que la escena electrónica ha generado en las últimas décadas, los cuatro géneros más populares son: House, Trance, Dubstep y Techno. Exploraremos las diferencias entre ellos en este artículo.

Definiciones

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Casa

música de la casa es el más antiguo entre los géneros electrónicos. También es quizás la música más simple, más "humana" y conmovedora, cualidades que lo convierten en un subgénero más popular. La música house a veces puede estar incluso confundida con la música disco, ya que ambos son buenas para cualquier fiesta, independientemente del tipo de multitud. La música house es pegadiza y estimulante, puede llenar un estadio con los fanáticos para un famoso espectáculo de artistas. Casi cualquier músico pop hoy en día toma prestados bucles, ganchos, trucos y melodías de la música house. Los músicos de la casa, por el contrario, toman prestadas muchas muestras de éxitos populares.

La casa surgió en Chicago a principios de los 80. Lleva el nombre del club nocturno de Chicago El almacén que fue abierto de 1977 a 1983. El almacén fue frecuentado por hombres negros y latinos, que vinieron a bailar a la música interpretada por DJ Frankie Knuckles, también conocido como el "Padrino de la Casa."

La música house tiene muchos subgéneros, y mencionaremos los más populares entre ellos:

Casa profunda, también conocido como casa de jazz, abarca todas las otras subgéneros de la música house y mantiene todos los movimientos de la casa unidos. Originario en Chicago en los años 80, Fusiona de Deep House Original Casa de Chicago con melodías del alma y ritmos funky y se distingue por melodías bastante intrincadas con estándares de música electrónica de clubes.

Los artistas, DJ y productores de Deep House incluyen: Armand Van Helden, Milton Jackson, Charles Webster, St. Germain, comunicación global.

Las canciones distinguiendo de los pioneros de Deep House, que se cree haber sido las primeras pistas verdaderamente populares del género de la casa en general, incluyen "Mystery of Love" (1985), producido por Marshall Jefferson y "Can You Feel It It It It?”(1986), producido por Larry Heard.

Casa tecnológica o tecnología, es una combinación de géneros de música techno y house. A pesar de sus orígenes en los dos populares movimientos de la música electrónica, este híbrido tiene un sonido especial de drones, que puede volverse bastante monótono. Tech House tomó prestado mucho de la música techno mínima, y ​​fusionó las "líneas de bajo irregular" con el ritmo de la casa progresiva.

Los artistas, DJ y productores de Techno House incluyen: Sr. C, Terry Francis, Eddie Richards, Patrick Topping.

Casa progresiva es un subgénero de la casa desarrollada en el Reino Unido. El término "Progressive House" fue acuñado a principios de la década de 1990 por el músico y productor de Londres Industrial Genesis P'Oridge para describir el estilo recién emergido, creado por artistas como Leftfield. Ese estilo no era del todo casa y no era del todo techno. No era un estilo de baile en absoluto, sino más bien un estilo meditativo y cohibido de cualquier subgénero de música con un sello "progresivo" (piense rock progresivo.)

Los artistas, DJ y productores progresivos de la Cámara incluyen: Leftfield, Soundclash Republic, Huele a Heaven, Spooky, React 2 Rhythm.

Puedes escuchar la canción de la casa temprana "Mystery of Love" del artista Mr Mr. Dedos aquí:

http: // www.YouTube.com/reloj?V = CVUP3P9SLO4

Trance

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Trance La música se originó en Alemania a mediados de los 90. Es quizás el más emotivo de todos los géneros de la música electrónica: puede inducir lágrimas o un estado de ánimo alegre, dependiendo de una canción en particular. La música de trance inicial era muy repetitiva e hipnótica, de ahí su nombre. Trance ha atraído a una audiencia que quiere expandir su experiencia consciente al escuchar y bailar con la música electrónica.

Trance tiene muchos subgéneros, y mencionaremos los más populares entre ellos:

Trance psicodélico (también conocido como trance psicodélico / goa) Elimina del trance su estructura tradicional de las influencias hindúes y del Medio Oriente y tiene toda la potencia de un oyente con tweeps, twerps, chillidos y secuencias similares a la banda sonora de Star Trek. Esto es más una música cibernética. Goa Trance tiene una sensación orgánica, sin embargo, a pesar de que la esencia sigue siendo la misma.

Los artistas, DJ y productores psicodélicos/ goa incluyen: Psytekk, Battle of the Future Buddhas, TechnoSommy. The Infinity Project, MindSphere, Goasia.

Trance épico, también conocido como Trance del estadio o trance de la arena, suena épico, eufórico y edificante. Este subgénero se puede ver como música de "escapada" para personas que se cansaron de fiestas techno. Es buena música para una fiesta posterior. Originado en algún lugar a mediados de la década de 1990, los DJ y los artistas de trance épico se deshicieron de las complicadas secuencias, capas y tensión en una pista de trance. En cambio, incorporaron pequeñas melodías pegadizas que hicieron que el subgénero fuera más accesible para una audiencia. El trance épico no es trance per se, sino más bien alimentado con azúcar, una versión pop extremadamente suavizada del género.

Otro subgénero de trance épico, trance soñado, se distingue por la composición "Niños" por Robert Miles, lo que hizo de este género bastante oscuro una buena rotación en las olas de radio en todo el mundo.

Epic/ Arena/ Stadium/ Dream Trance Artists, DJ y productores incluyen: Armin van Buuren, John Van Deynhoven, Paul Oakenfold, Ralph Barendse, Ferry Corsten, John O'Callaghan.

Trance progresivo tiene una melodía real en su estructura. La mayoría de los fanáticos del trance de la vieja escuela dicen que dejaron de escuchar a Trance precisamente cuando surgió el trance progresivo, a mediados de los 90. El trance progresivo, a pesar de su título, no hizo nada nuevo ni inventivo al género, sino que codificó la fórmula de trance inicial desglose-construcción y características pop inducidas que de repente hicieron que este género bastante inaccesible sea accesible para las masas. Ya no es largo, repetitivo e insensible, Trance se convirtió en sinónimo de música electro popular.

Los artistas, DJ y productores de Trance Progressive incluyen: Tomcraft, Marcus Shulz, Matthew Dekay, Niels Van Gogh, Binary Finary, arriba y más allá.

Puedes escuchar la clásica mezcla de himnos Trance de 1990 aquí:

http: // www.YouTube.com/reloj?v = _1am2um_cno

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Dubstep

Dubstep, Junto con Trip-Hop, fue la "invasión" británica en la escena de la música electrónica. Originario del sur de Londres a fines de los 90, Dubstep fue un producto de la influencia de la escena del partido jamaicano. A medida que se hicieron populares los nuevos ritmos y vibraciones, los DJ de Londres comenzaron a mezclar muestras caribeñas de Dub y Reggae con muestras progresivas más rápidas o tambor y bajo y Garaje de 2 pasos. Como resultado, apareció el nuevo, siniestro y oscuro género. Dubstep reflejó el estado de ánimo de Londres suburbano con su entorno sucio y su sensación incómoda. El famoso DJ John Peel, con sede en Londres, que se convirtió en un aficionado a Dubstep y promovió a varios productores del género, desempeñó un papel crucial en la popularización de él a principios de la década de 2000 en su programa de radio.

Desarrollo de dubstep más

A partir de alrededor del año 2007, se pueden encontrar influencias de Dubstep en todas partes, desde música pop hasta una variedad de subdénsos de música electrónica. Los productores y artistas de Dubstep se convirtieron en los principales festivales de música.

Alrededor del año 2011, Dubstep llegó a los Estados Unidos y se hizo conocido bajo la etiqueta de "brostep."Esta variación de dubstep se caracteriza por un estilo menos meditativo y más vigoroso. Brostep es criticado por algunos fanáticos como una versión "comercial" de Dubstep.

Dubstep fue reconocido por productores de hip-hop; El álbum más vendido de Rhianna de The Singer "Rated R" también presentó hasta tres pistas de Dubstep.

Hoy en día, artistas como Britney Spears y Taylor Swift usan muestras de dubstep en sus composiciones.

Los artistas, DJ y productores de dubstep notables incluyen: Skream, Digital Mystikz, Skrillex, Distance, Coki, Mala, Magnetic Man, Plastician, Kode 9, Rusko, Burial, Escisión, Datsik, 12º Planeta, Caspa, Joker, Joker, Joker.

Puede escuchar la popular canción Dubstep "Midnight Solic Line" de Skream aquí:

http: // www.YouTube.com/reloj?V = D6PTSGVP7T8

Techno

Techno Originado en los suburbios de Detroit, Michigan (en Belleville, específicamente) a mediados de los 80 como un nuevo movimiento que estaba destinado a convertirse en una de las tendencias más masivas en la música electrónica. Comenzó cuando los jóvenes negros de clase media organizaron fiestas, donde escucharon grabaciones electro pop y disco de Europa (Italia, en su mayoría.) Pronto comenzaron a hacer música por sí mismos mezclando música disco con ritmos de industrial y funk. Detroit como centro automotriz definitivamente ha influido en el tono general del techno temprano. El techno clásico sonaba como electro, pero como si la música fuera hecha por robots.

Los artistas, DJ y productores de Classic Techno House incluyen: May, Juan Atkins, Eddie Fowlkes, Derrick May.

Hay muchos subgéneros techno, y enumeramos los notables:

Detroit Techno (segunda ola)

Detroit Techno es el subgénero definitivo en la segunda ola de música techno. Esta música tomó prestadas influencias de donde se veía DJS y productores. En la segunda ola, el techno fue hecho no solo por DJs negros en Detroit, sino que comenzó a hacerse prácticamente en todas partes, tanto que comenzó a sonar pretencioso y consciente de sí mismo. Muchos fanáticos del techno auténtico ven la segunda ola de Detroit Techno como el comienzo del declive del género.

Los artistas, DJ y productores de Second Wave Detroit Technoit incluyen: Jeff Mills, Carl Craig, Octave One.

Techno ácido y techno de ácido duro

El techno ácido resultó de una nueva invasión hippie en el reino de la música electrónica. Este subgénero dibujó el mismo tipo de audiencia, el verano del amor se retiró en 1968. Los DJ techno ácidos inyectaron tibias tibias y vibraciones liberadoras en la estructura de las pistas, que luego se transformaron en Techno de ácido duro, una gran distancia de las pistas de techno ácido originales. Se volvieron más duros y destructivos. Sonaba como un ejército en ácido marchando en los oídos del oyente.

Los artistas, DJ y productores de ácido y ácido duro incluyen:

Plastikman, Jon the Dentist, Cephax Acid Trew, Dave Clarke ("El barón de Techno"), Luke Vibert, Aphex Twin, Yellow Magic Orchestra, Emmanuelle Top.

Puede escuchar la mezcla clásica de Detroit Techno (1981 a 1991) aquí:

https: // www.YouTube.com/reloj?V = O2I1QFJ16A0

Cuadro comparativo

House vs Trance vs Dubstep vs Techno

¿Cuál es la diferencia entre casa, trance, dubstep y techno??

Comparemos los orígenes musicales principales, el tempo (ritmos por minuto) y la estructura musical general y las características.

Diferencias en los orígenes musicales

• La casa se origina en Soul, Funk, Jazz, Boogie, Disco, Dub.
• Trance se origina en Ethno, House, Pop, Chill Out, Classical Music, Tech House, Ambient, Film Music.
• Dubstep se origina en Bleep 'N' Bass, Jungle, 2-Step, Drum'n'Bass, Speed ​​Garage, Neurofunk.
• Techno se origina en industrial, post-electro, synthpop, electro-pop, disco, casa, funk.

Diferencias en un tempo

• House tiene un tempo entre 118 y 135 latidos por minuto.
• Trance tiene un tempo entre 130 y 140 latidos por minuto.
• Dubstep tiene un tempo entre 138 y 142 latidos por minuto.
• Techno tiene un tempo entre 125 y 140 latidos por minuto.

Diferencias en la estructura y las características generales

• House Music tiene una estructura de graves de 4/4, mientras que la patada de batería tiene lugar 16 veces durante el ciclo de la frase de ritmo. Los aplausos son más conmovedores y menos implacables que los aplausos techno, el piano tiene "apuñalaciones" y zambullidas.
• En Trance Music, Snares redobre el ritmo justo antes de cada acumulación. Trance es súper melódico, presenta sintetizadores que suenan muy Casio y se caracteriza por grandes acumulaciones.
• Dubstep presenta tambores sincopados y patrones de percusión con una línea de bajo que contiene frecuencias de sub-bases prominentes. El aplauso o la trampa generalmente se inserta cada tercer ritmo en una barra, mientras que las grandes líneas de bajo se distorsionan en su mayoría. Las voces, si están presentes, también son agudas.
• En techno, la batería patea cada ritmo. En una medida completa hay 32 patadas de batería. Los aplausos y los agitadores son implacables.