Viola vs. Violín
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- Miguel Arias
Violas son más grandes que violines y tener un sonido más profundo y suave. Ambos son instrumentos de cuerda orquestral que se originaron en Italia y se reproducen con un arco. El violín también se llama violín cuando se usa para tocar música folklórica.
Cuadro comparativo
Viola | Violín | |
---|---|---|
Tamaño | Más grande que un violín; mayor ancho y longitud en comparación con un violín | Un poco más pequeño que la viola en ancho y longitud. |
Sonido | Más profundo y suave que el violín | Más alto lanzado en comparación con una viola. |
Clave | Alto Clef; Treble Clef utilizada para notas más altas para evitar líneas de contabilidad excesiva | Clave de sol |
Rango | C3 - E6 | G3 - A7 |
Instrumentos de cuerda | A D G C. Cadenas más gruesas. | E A D G. Preferido sintético sobre el núcleo de acero. |
Estilo de juego | Con el arco (también se puede usar para jugar a la gente, clásica, etc.) | Folk, clásico, jazz, país |
Qué es? | Intrumento de cadena | 4 (o 5) instrumento de arco de cuerda |
Otros nombres | Francés: Alto; Alemán: Bratsche | Francés: violón; Alemán: Geige; Turco: Keman |
Puente | Arqueado | Más arqueado para una sola señalización de limpieza. |
Acerca de | 4 instrumento arco de cuerda | 4 (o 5) instrumento de arco de cuerda |
Tamaño
No hay tamaño estándar para una viola. El cuerpo de una viola es típicamente entre 38 cm y 43 cm de largo.
Un violín estándar tiene un cuerpo que tiene 35.5 cm de largo. Sin embargo, los arcos de violín son alrededor de 1 cm más largo que los arcos de viola.
Sonido
Violas son los segundos instrumentos más altos en la familia de cuerdas. El sonido típico de una viola se describe como profundo y suave, y generalmente tiene un sonido más lento que el violín debido a sus cuerdas más gruesas.
Los violines son los instrumentos más altos en la familia de las cuerdas. Su sonido lleva por encima de otros instrumentos, haciéndolos populares para las piezas de melodía.
Tuning y cuerdas
Las cadenas de viola normalmente están sintonizadas a C3, G3, D4 y A4. Una viola está sintonizada exactamente un quinto por debajo del violín. La viola tiene un rango de más de 3 octavas y media, dependiendo del talento del jugador.
Las cadenas de violín se convierten en G3, D4, A4 y E5. Su lanzamiento varía de G3 a C8, la nota más alta en un piano moderno. Sin embargo, las notas superiores a menudo son producidas por armónicas, por lo que las dos octavas E por encima de la cuerda electrónica abierta (E7) pueden considerarse la nota más alta práctica para las piezas orquestales.
Clave
La música para la viola está escrita en la clera de alto, que usa la Clef C. La Clef Alto rara vez es utilizada por otros instrumentos.
Música para el violín está escrita en Treble Clef.
Técnica
Como las violas son más grandes que los violines, requieren una técnica ligeramente diferente, incluida las diferentes dedos. La viola tiene cuerdas más pesadas y un arco más pesado, por lo que el jugador debe inclinarse más intensamente en las cuerdas.
Los violines son jugadas con el lado izquierdo de la mandíbula descansando sobre el chino, con el violín apoyado por el hombro izquierdo. La mano izquierda presiona las cuerdas para producir tono y la mano derecha se inclina o arranca las cuerdas para crear el sonido.
El jugador de Viola Clare Finnimore tiene esto por decir sobre la diferencia en la técnica (ver el video):
Creo que lo bueno de la viola para mí es que tienes ambos. Tienes los altos registros que son igualmente dulces, no es tan alto como un violín, pero es igualmente dulce, y los registros inferiores que son realmente sonoros y ricos, como el violonchelo. Obviamente no con la misma calidad del violonchelo, pero tiene una calidad propia, definitivamente.
Es difícil explicar cómo cambia la técnica cuando pasa de un violín a una viola, pero creo que cuando muchos violinistas recogen la viola, (juega) el golpe de arco es mucho más ligero en el violín. Con la viola que necesitas ... (juega) es un tipo de arco más firme, obviamente el espacio entre las notas es más grande, el cuello es más grueso, por lo que todas esas cosas, solo tienes que agrandar todo un poco.
El arco es más largo, es más pesado. Tal vez tengas que espaciar tus dedos un poco más en el arco para producir un sonido. Todo esto es muy general, creo que lo más difícil es volver a otra forma si tocas la viola y luego vuelves a tocar el violín, puede sonar terriblemente áspero y inestable porque tus movimientos son demasiado pesados y no delicados. suficiente.
Uso en la música
En la música orquestal temprana, la viola llenó armonías. Sin embargo, algunas piezas barrocas y clásicas fueron escritas para Viola en solitario, y juega un papel importante en la música de cámara, como los quintetos de cuerdas. Muchos compositores ahora escriben para Viola, y también se usa en grupos pop contemporáneos como el Velvet Underground y 10,000 maníacos, y por músicos folclóricos.
Los violines han sido instrumentos populares desde el período barroco. A menudo se usan para tocar la línea de melodía, así como para armonizar. También se usan en la música de jazz y por muchos grupos pop e indie modernos, incluidos Corrs, Blue Octubre, Yellowcard y Arcade Fire.
Composiciones
Las composiciones para la Viola incluyen el trío Sinfonia Concertante y Kegelstatt de Mozart, el Concierto Brandenburg No 6 de Bach y la Serenata en D Major de Beethoven.
Casi toda la música orquestal o de cámara incluye partes prominentes para un violín.
Músicos famosos
Los ejemplos de violistas incluyen Lionel Tertis, William Primrose, Vadim Borisovksy, Lillian Fuchs, Walter Trampler y Emanuel Vardi.
Hay innumerables violinistas modernos significativos en la música clásica y popular.
Orígenes
De Viola: una breve historia - SoundJunction:
La viola data del mismo tiempo que el violín, que se produce a principios hasta mediados del siglo XVI. Al principio, la viola se llamaba el violín 'Alto-Tenor', ya que el término 'Viola' se usaba para referirse a cualquier instrumento de cuerda clásico occidental que se inclinara. Pero finalmente, la palabra 'viola' se refería específicamente a la viola da braccia (lo que significa que la viola jugó en los brazos), de ahí la palabra alemana bratsche que todavía se usa para la viola hoy. Alrededor del siglo XVII se hicieron algunas 'tenor-violas' que eran muy largas, pero este tipo de viola rara vez se jugaba, aunque algunos ejemplos sobreviven. A fines del siglo XVIII, la viola surgió de ser el instrumento que solo 'completó' en medio de un conjunto. Algunos compositores incluso comenzaron a escribir conciertos para ello. Esta creciente prominencia condujo a experimentos para tratar de mejorar la viola, pero no fue realmente hasta el siglo XX que se hicieron los pasos más exitosos hacia adelante. El principal motor en el desarrollo de la viola fue el jugador de Viola Lionel Tertis que colaboró con el creador de instrumentos Arthur Richardson de aproximadamente 1937 para tratar de crear la viola ideal.Instrumentos de Stradivarius en exhibición en el Museo Smithsonian de Historia Americana. L-> R: Violín Greffuhle, Axelrod Viola, Ole Bull Violin y Marylebone Celor
Otros instrumentos en la familia de violín derivados de Viola son:
- Viol+Ino - La viola soprano (viola diminuta o pequeña)
- Viol+One - The Bass Viola (Aumentativa o Big Viola)
- Viol +on +violon - la viola de bajo más pequeña (más pequeña que el violín)
Basado en el origen de los nombres de los instrumentos, una de las teorías establece que Violas llegó ante los otros instrumentos de cuerda. La viola moderna probablemente se desarrolló en Italia en el siglo XVI.
El violín moderno fue desarrollado a principios del siglo XVI Italia por Andrea Amati y Gasparo da Salò. Fue modificado nuevamente en los siglos XVIII y XIX.